Páginas de Amor

  Os desenhos coreográficos são formações especiais e trajetórias desenhadas por bailarinos no palco. O planejamento de movimento organiza esses caminhos utilizando o tempo, o espaço e a dinâmica corporal para dar profundidade à apresentação, transformar a intenção em arte e garantir transições fluidas entre as marcações. Esses desenhos não são por acaso! Eles são capazes de mudar o sentimento da dança. Trago aqui, nesse post, três informações básicas para ajudar na compreensão dos desenhos coreográficos e no planejamento destes dentro da criação da coreografia! Espero que ajude seu ministério! 1. ELEMENTOS FUNDAMENTAIS A estruturação coreográfica se baseia em três pilares principais: Corpo: Os movimentos são realizados, incluindo flexões, extensões, rotações e translações. Espaço: O uso do espaço (palco, altar, quadra etc.), níveis (alto, baixo, médio e super alto) e direções (frente, trás e diagonais). Tempo: o ritmo, a velocidade do movimento e a contagem musical. 2. FORMAÇÕES C...

  Na dança, o contraste simultâneo é um recurso coreográfico e de composição no qual dois ou mais bailarinos ou grupos executam movimentos totalmente diferentes ao mesmo tempo. Essa técnica enriquece a dinâmica visual da apresentação, criando tensão e expressividade sem perder o propósito principal da obra.

No Dia Internacional de Luta Contra a Discriminação Racial, quero compartilhar algumas orientações práticas para grupos de dança cristã que desejam aprender e incorporar fundamentos de danças africanas e afro-brasileiras em suas coreografias — sem desrespeito, sem caricatura e sem apropriação. Essas não são “receitas prontas”, mas direções para um caminho mais consciente.

Uma das coisas mais importantes na dança moderna e no jazz é a contração do corpo, com o foco no plexo solar. E esse recurso foi muito usado nessa coreografia que deixo para vocês hoje, do Ministério de Dança Espaço da Vitória, da IECF (Igreja Evangélica Congregacional da Fundação). A música é "Peso da Tua Glória", que tem tudo a ver com o movimento de contração. Além disso, usaram como adereço o véu vermelho (que significa salvação, sangue de Cristo, obra redentora), e estavam usando vestes brancas e prata (branco da pureza e purificação, e prata de oferta)*. Por isso, deixo para vocês essa coreografia, que amei, e fui muito edificada com ela. Deus os abençoe. * Para saber mais, veja o estudo de cores na Bíblia, clicando AQUI . Espere! Você gostou da postagem? Então dê uma olhada no material feito por mim que está disponível para você e seu ministério! Clube de Autores      -      Loja Dança Cristã Clube de Autores    ...

Às vezes escanteada ou menos elaborada, a posição final de uma coreografia pode dar o tom que faltava à composição. Ela pode deixar a coreografia mais bonita, além de dar um ápice à mensagem. Muitas vezes, a conclusão da mensagem se dá justamente nesse final, que pode ser estático, ou em movimento. Vamos ver?

Como já diz no nome, é o deslocamento, ou seja, sair de um lugar para outro. O movimento não é executado num único lugar, cada um no seu lugar específico no palco. Não. Ao contrário, vários deslocamentos são realizados na sequência de passos. E podemos realizar esses deslocamentos de diversas maneiras. Clique em Continue Lendo para saber mais.

Olá, pessoal, tudo bem? Hoje trago para vocês mais um recurso coreográfico, para ajudá-los na criação de coreografias: Os níveis e subníveis. Para saber mais sobre este recurso, clique em Continue Lendo.

Como diz o nome, este recurso trata-se de cada ministro do grupo dançar em uma direção diferente em determinada parte da coreografia. Claro que este recurso não cabe à coreografia inteira, uma hora é necessário usar da coreografia uníssona (onde todos dançam igual numa mesma direção). Mas é um bom recurso para diversificar a coreografia.

Outra vez, venho com mais um recurso coreográfico para vocês: os Desenhos em Grupo. Clique em Continue Lendo para saber mais sobre este recurso.

Hoje trago para vocês mais um recurso coreográfico: o movimento espelhado. Esse, como já diz o nome, trata-se de o grupo ser dividido em dois ou mais grupos menores, onde o mesmo passo é executado de forma espelhada, isto é, o que um grupo faz para o lado direito, o outro faz para o lado esquerdo; o que um grupo faz para trás, o outro faz para a frente, etc. Pode-se fazer de forma lateral, diagonal e frontal. Vamos ver?

Venho com mais um post para ajudar aos ministros que são responsáveis pela coreografia do grupo. Às vezes é bem difícil encontrar desenhos bonitos para uma coreografia, e em outros momentos, a falta de tempo hábil para criação acaba por ser uma vilã, e a coreografia fica menor do que o que desejávamos. Mas existem recursos que facilitam a vida dos coreógrafos, e aqui vai mais um: O CÍRCULO.

Olá queridos ministros de dança! Este post é importante, porque muitos ministros às vezes têm dificuldades de criar passos, coreografar de modo que não fique sempre a mesma coisa, com efeitos visuais mais bonitos. Um dos recursos coreográficos mais fáceis de usar, com efeitos visuais muito legais, é o cânone. Se você não sabe o que é, ou nunca ouviu falar nisso, ou se já sabe, mas não sabe usar o cânone, clique em Continue Lendo.